古画放大 其乐无穷

原标题：我把古画放大了10倍，笑死 

绘画，是记录时代面貌的有效方式。

古代的多数画作，都蕴含着创作者对社会人生的认识，对生活细节的观察，对艺术问题的思考，把它们放大后，细细品读，里面甚至还藏着现代人看来会为之一笑的秘密。

你玩你的

《宫乐图》被后人翻看的次数显然比较多，褪色严重，折痕明显，它原被鉴定为元人所绘，题为《元人宫乐图》。

仔细观察画中人物的发式、妆容及服饰，与相应朝代对比后发现，这些特征更符合唐代女性装束，画法与设色也更似唐晚期风格，所以这幅画最终被近代人定为唐代画家作品，题也就改成了《唐人宫乐图》。

画中两侍女站立在长案左边，一人静候，一人伴奏；宫中女眷 10 人围坐在桌前，奏乐品茗，热闹十分，画面上部的 4 人是“乐队”主要成员，她们所持用乐器，自右而左，分别为筚篥（ bì lì ）、琵琶、古筝和笙。

这是刻画十分细致的一幅作品，吹奏筚篥和笙的女同学呼气时导致的“囧”字眉，都被画家捕捉进了画中。除此之外，我们也可以看出唐代晚期饮茶之风的盛行。

那时的茶事不同于今天，茶汤需要煮好后放到桌上，之前所有的煮茶过程由侍女们在另外的场所完成。饮茶时，先用长柄茶杓将茶汤从茶釜盛出，舀入个人茶盏后才可饮用。

总的来说，这是一次和谐而欢乐的聚会，有音乐，有茶饮，有茶点，桌下还有一只独自消遣的宠物狗，但也总有人不在状况中：

这位同学端着茶盏，看向画外，一副“你们玩，老娘没兴趣”的表情，完全不在聚会氛围中。或许，唐代的这位没有署名的画家，与泰戈尔有同样的感受：孤独是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤独...

无所事事

不得不说，唐代宫廷中的女同学们对弹奏和饮茶二事真的是欲罢不能。

周昉的《调琴啜茗图》，与《宫乐图》中的“团建”项目类似，不同的是，前者画出了季节，图中桂花树和梧桐树暗指秋日已至，贵妇们似乎已预感到花季过后面临的将是凋零，整幅画沉浸在淡淡的忧郁之中。

占据 C 位的贵妇，背身面对观众，略施胭脂，手持茶盏。此盏与《宫乐图》中的茶盏一致，形似大碗，与宋代小巧精致的饮茶器型形成鲜明对比。

C 位同学肩上的披纱滑落下来，无心整理，这是唐宫女同学们的真实精神状态，也是安史之乱后逐渐走向下坡路的大唐帝国的缩影。

有趣的是，旁边的茶女远离中心，虽然端着茶托随时恭候，但内心早已不知神游何处。她踮起一只脚，腰部微曲，这个不够端正的站姿似乎在说：先让我发会呆...

浓眉大眼

唐时，除了描绘宫中生活场景的仕女图，以牛和马为主要表现对象的画作也逐渐多起来，到中晚唐达到高潮，在当时，甚至有不少画家专以画动物著称，其中，韩滉便是画牛高手。

《五牛图》少数几件唐代传世作品之一，图中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一缓步前行，一回首舐舌，一在正面相对，一翘首前仰，一俯首吃草。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛均可独立成章。

整幅画以线造型，粗壮有力的墨线勾勒出的轮廓，使五头牛的强健、沉稳和行动迟缓跃然纸上。

但，我想说的，还是那让人沉醉的“点睛”...

韩滉将牛眼做了适当夸大，并着意刻画，那重重的眼线，长长的睫毛，现代人很是面熟。而至于韩丞相是怎么想，就不好说了，咱也不知道，咱也不敢问...

暑热难耐

槐荫消夏图 佚名 宋代 北京故宫博物院藏

与唐代人相比，宋人似乎更有生活情趣，就连乘凉也要拿出来画一下。

《槐荫消夏图》中，在盛夏的绿槐浓荫下，一男子袒胸、翘足，仰卧在凉榻上，闭目养神，怡然自得。床头立着一面屏风，上面绘有仿范宽的《雪景寒林图》，这显然是想从意识里来个透心凉的节奏，但可能并不会奏效...

在他伸手可及的茶几上，放着书卷、香炉、蜡台、茶漏等物件。观此画，使人想象出这样一个情景：一阵凉风吹过，带走了周围的热流。主人躺在凉榻上眯了一会儿，起身喝几口茶，然后再躺下来闭目养神，闲散怡然，惬意自得。

有多悠然，看看这姿势就知道了：

古代文人喜欢蓄甲，以显示自己的悠闲，并与体力劳动者做出区分。不过，这么妖娆的睡姿就因人而异了，据说，现在也有不少人是如此睡觉，你呢？