谭斐：率真形象——318央美毕业展系列访谈

谭斐进入美术馆的时候是坐着轮椅的，据说是先前弄伤了脚，所以整个毕业作品的创作都是在脚伤的情况下坚持下来的，而且整个采访过程她也坚持站立，热情地回答记者的问题，实在是可敬。希望她在毕业后的日子里，创作出更多好作品。

受访者：中央美术学院国画人物专业研究生 谭斐（以下简称“谭”）

采访者：318艺术网记者（以下简称“318”）

318：先做一下自我介绍吧。

谭：我是中央美术学院的硕士研究生，水墨人物专业的，今年毕业。

318：简单的介绍一下你的作品，让我们了解一下。

谭：这个作品也是源于生活里的很多感触，主要是觉得时间急速发展，有一种岌岌可危的感觉，所以用火车来替代，一种时光列车的感觉。面对这种时间岌岌可危的状况，每个人的心态和态度可能都不太一样，所以以这个为主题，通过人物细节表现这样一种心态，在这样时光岌岌可危的状态下人是同的心态。

318：那在这个创作的过程中跟导师及自己的想法有什么交流的过程？导师对你有什么样的指导？

谭：我先是做了一个小稿，小稿出来之后，老师就比较赞同，觉得这个主题包括这个画面的感觉都是非常对的，所以他也比较支持、引导做这样一个主题的创作。在创作过程当中也一直给予帮助。

谭斐的研究生毕业创作

318：我们看过你之前的作品，为什么你会比较喜欢挑选女性或者是胖胖的小女孩这样的形象来创作呢？

谭：这个可能跟自己的生活、心态、性格有关系吧，我觉得小女孩是那种跟自己有点儿靠近，那种心态还是比较率真一点儿，表现那种最真诚的东西。

318：风格挺明显的。

谭：可能这三年已经慢慢的形成自己的语言，用自己的语言形式来表达某种思想。

318：你本科也是在中央美术学院读的吗？

谭：我本科是在解放军艺术学院美术系。

318：那在央美学习了三年，对比起来，有什么特别的感觉？

谭：跟军艺相比，中央美术学院相对是一个更个性化、个体化的这样一个氛围，它是一种心灵也好，思维也好，给你往一种自由的空间去发展。解放军艺术学院相对来说主题性创作会偏多一些。老师也平常给我们很多的空间，他不会条条框框的约束你，他会让你有更多的可能性去发展。

318：只是相比之下，中央美术学院更自由、开放。

谭：对。

318：这样感觉很好。那你应该对中央美术学院有很深厚的感情。

谭：是啊，非常深厚的感情。

318：那毕业了做何打算？应该很舍不得校园。

谭：是啊，很舍不得，但是还是会继续坚持吧，坚持自己的艺术道路。我觉得这么多年下来，已经成为了自己生活里的一部分。不一定会全职，但一定会在这条道路上。

谭斐和她的国画人物作品

318：不一定全职，那毕业后有什么打算吗？

谭：现在考了国家博物馆的一份工作，考过了，正在等通知，毕业后会在国家博物馆工作，跟自己的专业靠的近一些，不会被边缘化。

318：那同学里面像你这样的找工作的人多吗？

谭：目前还不太清楚，因为还没到最后毕业的那一天。

318：你们在学校的时候，毕竟学校是一个相对有自己的氛围，在学校里面有没有接触到市场方面的信息吗？

谭：有，比较多，老师也有推荐，如画廊也都有很多。我觉得在中央美术学院资源比较多，关注的人也比较多。