318专访 | 方晓龙：大自然的“歌者”

编者序：每个人的心中都有属于自己的一方天地，而方晓龙老师笔下的天与地，应该是大部分人心中风景的样子吧。看到方晓龙老师作品的第一眼，你会觉得很平淡无奇，但恰恰是这种平凡感，才让他的作品无形中有一种魔力驱使你停驻脚步细细品读，那种娓娓道来的美感，让观者的心灵乃至感官都受到了净化，甚至让观者对中国山河大地有不一样的角度去瞻仰，我想那便是安静的力量吧！他画面中的每一个色块的变化与融合，哪怕是细微的色彩变化他都处理的十分的精到，不禁让我想起“生来就是干这个的”。方晓龙老师他享受生活的同时也在感受生活，他是一位大自然的“歌者”，所以我对他的画的理解：真正叫做大自然的交响乐。

以下为方晓龙专访：

318艺术网（以下简称“318”）很多艺术家都是因为从小喜欢画画而成为艺术家的，您呢？有什么故事吗？

方晓龙：兴趣是最好的老师。应该说，对很多有追求的画者来说都不例外，我正在朝这方向努力！其实，画画就是画画，单纯直接，这是最接近艺术本身。从小是有很多故事，在小县城，那个年代，艺术概念是朦胧而神秘的，仰望的，看大人画电影广告，在县文化馆看展览，羡慕画得好的老师和学长，为艺术梦想而下决心等等，有讲不完的故事。

318：在您的艺术创作中受那位艺术家影响的比较深的？会刻意去追随他们的脚步吗？

方晓龙：在艺术的道路上，每人的发展都会跟仰望的前辈和艺术家有一些关联，古今中外皆是。学习和借鉴是很重要的，在越来越成熟时，学习是为了更好的拉开距离，寻找属于自己的艺术道路，艺术才有意义，齐白石老先生曾经说过：学我者生，似我者死！

318：在如此多的艺术形式中，为何当初会选择主攻“水彩”呢？

方晓龙：这个可以追溯到在美院学习的源头，在广州美院学习，我是在美术教育系，美术教育系的龙头专业就是水彩专业，因此，我就选了水彩，学一行爱一行，以至于现在水彩变成我生活不可或缺的部分！

318：您认为水彩画与其它艺术种类相比，优势在哪里？

方晓龙：每一个专业都有难度和高度，没有这一专业难那一专业不难的说法。我认为，难度就是优势，很多人说水彩很难控制，尤其是水彩的色彩很难表达。也许就是因为水彩难控制、难表达，才显得它的与众不同和独特的形式和面貌，我想这就是它区别其他画种的优势吧。

318：您对自我的创作有什标准来衡定吗？什么程度才能让您达到真正意义上的满意呢？

方晓龙：作品创作永远没有满意，今天满意，明天就不满意了，永远都在自我否定的过程。把每一次的满意作为新的起点。能在不断的努力过程中得到进步，就是真正的满意。

318：很多艺术家都强调作品的思想和认识，但这些必须是建立在形的表达上，依附在形式上，脱离了就没有意义了。那么您究竟想通过您的作品表达一种什么样的审美追求呢？

方晓龙：艺术作品是艺术家通过艺术载体的方式表达思想和情感，艺术家的个体各不相同，因此，在表现时侧重点大不相同，我认为作品在打动自己的前提下，我的审美追求是平静、含蓄和宽广。

318：您有没有想过您的绘画方式和艺术观念如何在当代水彩语境中生效？

方晓龙：对当代水彩艺术的关注，是时代的要求。

一方面关注当代水彩，一方面要走自己的路。自然而然，我们生活在信息时代的当下，感受与时代同样的步伐，作品也一样，具有时代的气息。那么这里可能要求我们要有更多的思考，继承与发扬，融合与拓展，在创作中不断的创新，创作出更具有时代特征的作品。

318：您认为作为艺术家最重要品性是什么？

方晓龙：艺术家最重要的品性应该是真实！真实是最本质的，是最淳朴的，最接地气的，最容易被大众所接受的。由于真实，艺术家创作的作品才具有鲜明的个性和时代性。

318：我们知道方老师您的写生绘画功底十分扎实，可不可以和大家分享一下您在创作、写生、搜集资料的心得与趣事？

方晓龙：我是喜欢写生，因此长期写生锻炼出比较熟悉的方式。每一次写生之旅都是一次生动深刻的故事，令我回味无穷。目前，中国的很多地方都留下我写生的足迹，天南地北，寒冷酷暑都经历过，心得体会就是作品来自不易，珍惜每一次，用虔诚之心记录每一次感受。

318：您很早就扎根深圳，并在美术教育事业上兢兢业业、无私奉献，同时在艺术创作上也取得了丰硕的成果，立身于己，能否谈谈您在深圳的艺术经历？

方晓龙：我在深圳的艺术经历就是我的水彩艺术探索道路历程，我画水彩，我参加深圳与水彩有关的展览活动，我在深圳的艺术土壤中逐渐成熟。

318：就像莞城美术馆的谢钧馆长所言，她一直关注您的水彩发展路，认为您每个时期的水彩一直都在变，您对您以后的发展趋势有什么看法？会有哪些变数？

方晓龙：感谢谢钧馆长的关注！

发展和求变是每个有追求的艺术家成长历程，艺术家的创作都不愿重复自己，但这过程一定是很艰辛的，需要坚强的意志和不懈的努力。

我也会不断的发展和求变，是否成功，是否达到预期目标，这不可预测，但只要努力，我想应该是有收获的。

318：其实学艺术的人都知道，艺术的道路不像看起来那么风光 其实有些枯燥，一定是热爱才让从事艺术的人不觉得辛苦，想知道什么是支撑你继续创作下去的理由？

方晓龙：“持之以恒的热爱”是支撑我继续往前走的原动力，只有热爱，一切都能克服！

318：能否给予正在求艺路上的学子一些建设性的建议。

方晓龙：我也是在求艺路上，我认为：热爱，坚持，参与这三方面可以在艺术道路上不断成长。

热爱是自觉的，内动力，坚持是积累和厚度，参与是能在群体中把握方向，没有参与，就是自娱自乐。与学子共勉！

 方晓龙作品欣赏 

  方晓龙简介  

方晓龙 

1968年生于广东惠来，1992年毕业于广州美术学院，中国美术家协会会员，广东省美术家协会水彩画艺术委员会副主任兼秘书长，深圳画院签约画家，深圳市罗湖区美术家协会主席。

主要参展：
1997年 作品《院落》入选“中国青年水彩画大展”中国美协艺委会主办（中央美术学院美术馆）
1999年 作品《日光》入选“第九届全国美术作品展览”中国文化部、中国美协主
办（江苏省美术馆）
2000年 作品《北方》《故乡八月》入选“中国美术家协会第十四次新人新作展” 中国美协主办（中国美术馆）
2000年 作品《银色的梦》入选“第五届全国水彩画、粉画展”获铜奖，中国美
协主办（广东美术馆）
2002年 作品《女人体》入选“中国水彩画写生精品展”中国美协艺委会主办（宁波外滩画廊、关山月美术馆）
2002年 作品《金色阳光》入选“第六届全国水彩画、粉画展”中国美协主办
（上海美术馆）
2004年 作品《古镇》入选“第二届‘李剑晨奖’水彩画双年展”中国美协艺委会主办（江苏省美术馆）
2008年 作品《山外山》等八幅参加“广东画院提名·当代广东中青年画家水彩画作品展”广东画院、广东美协主办（广东画院）
2009年 作品《沃土》入选“第十一届全国美术作品展览”中国文化部、中国文联、中国美协主办（辽河美术馆）
2010年 作品《心随天地宽》入选“第九届全国水彩画、粉画展”中国美协主办（宁波美术馆）
2011年 作品《初春》入选“第四届全国青年美术作品展览”中华全国青联、中国文联、中国美协主办 ( 中国美术馆 )
2012年 作品《山境》入选“第二届上海朱家角国际水彩画双年展”中国美术家协会主办（上海全华水彩艺术馆）
2013年作品《瑶里之晨》参加“广州美术学院水彩60年研究展” 广州美术学院主办（莞城美术馆）
2014年作品《银滩的记忆》入选“第十二届全国美术作品展览”中国文化部、中国文联、中国美协主办（武汉美术馆）
2015年应参加中国美术家代表团访问蒙古国，中国美协、蒙古国文化部、蒙古国画家协会主办
2015年作品《岭南渔港》入选“广东省第七届水彩画、粉画展”获金奖，广东省美协主办（大芬美术馆）
2016年作品《春韵》 等五幅入选“中国美术家协会水彩画艺委会年度提名展2015”中国美协水彩画艺委会主办（莞城美术馆）
2016年作品《乡村的阳光》入选“首届IWS国际水彩画协会中国展”IWS国际水彩画协会主办（上海虹桥当代艺术馆）
2017年作品《迭部扎尕那村》入选“美在生活——全国写生艺术展”中国美术馆主办（中国美术馆）
2017年作品《尘封的辉煌》入选“中国制造——第二届全国工业美术作品展”中国美协艺委会主办（重庆美术馆）
2018年作品《蕴育》入选“首届深圳国际水彩画双年展”中国美协主办（罗湖美术馆）
2018年作品《梧桐山下》入选“大潮起珠江——庆祝改革开放40周年全国美术作品展览”中国美协等主办（中国美术馆、广东美术馆）
出版：
1998年 《色彩》（合作）岭南美术出版社、08年起由广东科技出版社
2005年 《当代美术家作品丛书——方晓龙》湖北美术出版社
2008年 《素描人物篇》深圳报业集团出版社
2011年 《深圳本土优秀美术家推广工程——方晓龙水彩作品集》海天出版社
2011年 《一乘·殊相——四人水彩画作品集》广西美术出版社
2012年 《方晓龙素描》香港心源美术出版社
2013年《方晓龙水彩》中国艺术家出版社
2014年《方晓龙水彩2》中国艺术家出版社
2015年《方晓龙水彩3》中国艺术家出版社
2016年《方晓龙水彩4》中国艺术家出版社
2017年《方晓龙水彩5》中国艺术家出版社
2017年《深圳市罗湖区美术家协会艺术家系列作品集——方晓龙》岭南美术出版社
2017年主编《深圳市罗湖区美术家协会艺术家系列作品集》岭南美术出版社
2018年主编《深圳市罗湖区美术家协会青年艺术家作品集》岭南美术出版社
2019年《方晓龙水彩作品集》岭南美术出版社