展讯 | 艺术史家的艺术

庆祝改革开放40周年  

庆祝广西壮族自治区成立60周年

庆祝广西师范大学出版社成立32周年

展览名称：艺术史家的艺术——中国当代美术史论家艺术作品展暨艺术史的图像与风格学术研讨会

主办单位：广西师范大学出版社集团

承办单位：广西师范大学出版社美术馆 广大迅风艺术有限责任公司

展览时间：2018年11月16日—11月30日

展览地点：广西师范大学出版社美术馆

开幕时间：2018年11月16日09：00

总 策 划：张艺兵

策 展 人：姜革文

学术顾问：尹吉男

学术主持：朱万章  李永强

执行策展：张   明   潘百孝

参展艺术家（参展艺术家以年龄排序）：

薛永年   郑  工   曹星原

贺万里   顾  平   朱万章

孙明道   韦  宾   孔令伟

吕少卿   王雪峰   邵晓峰

张长虹   张小庄   李若晴

张荣国   李永强

研讨会时间：2018年11月16日   10：00—12：00；14：30—17：00

研讨会地点：独秀书房旗舰店

历来长于画论者，多擅丹青，如宋朝的郭熙，不独有《林泉高致集》立言，更有山水杰作行世；董其昌以绘画与画论驰名，堪称双绝。近世以降，但凡治艺术史者，多雅擅翰墨，又或以画艺知著者，深于著书立说，如陈师曾、黄宾虹、郑昶、俞剑华、傅抱石等，均为双绝之楷模。然则廿世纪中叶迄今，因分工愈细，而艺术史家与艺术多有分离者。举目可见，擅绘者，未见学说；而治学者，亦鲜能挥翰。有感于此，桂省同仁相约邀集海内艺术史家而兼擅绘事者，坐而论道，阐幽发微，同时亦展示其艺术佳构，因而便汇聚当今艺术史学界之英才若干，自选论题，各呈画作，玉成论坛与展事。所谓“学”中有“艺”，“艺”中见“学”，在此论坛与展事中，得之矣。究其初心，非敢遥接前贤，祖述先德，实乃倡导知行合一，学艺融通，以启来者。

诸位艺术史家，均在各自领域探骊得珠，粲然可观。有治古史者，亦有谈今学者；有深谙画论者，亦有长于鉴藏者，更或有治学而兼授业者。以年龄论，既有学苑之耆宿，亦有后起之俊彦。往日诸公，多评骘他人之作，指点江山，激扬文字。非谓其噀玉喷珠，为月旦之评，但亦可称自出机杼，未遑多让。而其自身艺术风采，往往为学名所掩，鲜为人知。今次展事，或为他者提供訾议其艺之良机，更为学界呈现其另类视角。其艺术者，有国画，亦有油画；有绘画，亦有书法。论坛无提纲，画作无挈领，随心所欲，无拘无碍，据此或可略窥当下学艺之一斑。

余应主事者之约，却之不恭，遂不揣谫陋，胡诌数言，藉此祝同道博雅学业精进，画树长春！

参展艺术家简介

薛永年，北京市人，1941年11月生。著名美术史学家、美术评论家。现任中央美术学院人文学院教授、博士生导师。国家文物鉴定委员会会员，中国美术家协会理事、美术理论委员会主任，中国书法家协会会员。著有《书画史论丛稿》《横看成岭侧成峰》《江山代有才人出》《晋唐宋元卷轴画史》《扬州八怪与扬州商业》《华岩研究》《王履》等，编有《扬州八怪考辨集》《王翚精品集》《昆仑堂藏画集》，合著有《中国书画》《中国美术简史》等。

郑工，1956年生于福建福州。中国艺术研究院研究员及博士生导师，上海大学上海美术学院特聘教授及博士生导师，中国文艺评论家协会理事，中国美协美术理论委员会委员，北京当代中国写意油画研究院副院长及学术委员会常务副主任。主要研究领域为中国近现代美术史、中国现代美术思潮及区域美术，兼及美术理论与批评。主要著作有《演进与运动：中国美术的现代化（1875-1976）》《文化的界限：福建民俗与福建美术研究》《边缘上的行走：澳门美术》《CHINA IN PAITINGS》等，主编《延安文艺档案­延安美术》（9卷本）等，国家社会科学基金艺术学重点项目《中国现代美术思潮》的负责人，曾负责或参与完成省部级科研项目10项，在海内外学术刊物上发表论文100余篇。 

曹星原，文化学者、艺术史学者、雕塑家、画家。曾任加拿大不列颠哥伦比亚大学(UBC)美术史系教授、博士生导师，现任朱乃正艺术研究中心主任。美国亚洲研究协会会员，美国大学艺术协会会员，美国美术馆馆长和策展人协会会员，普林斯顿高等研究院历史所研究成员，中国人才研究学会理事，东北师范大学美术学院史论研究所所长、博导教授，中央美院智慧格物工作室主任，中国室内装饰协会设计专业委员会副主任，中国传记学会会员，中国美术家协会油画艺术委员会特邀学术顾问。斯坦福大学美术史系博士。出版专著有《同舟共济：<清明上河图>与北宋社会的冲突妥协》《悟象化境：传统思维的当代重述》《黑白东西：朱乃正艺术思行研究》《徐冰和当代中国美术理论》等。

贺万里，扬州大学美术与设计学院院长、教授、硕士生导师，扬州大学扬州八怪研究所所长，中国美术家协会会员，中国工艺美术学会会员，江苏省美协美术教育艺委会副主任，江苏省壁画学会常务理事，人民美术出版社《连环画报社》编委，中国西部画院副院长兼学术委员会主任，清代扬州画派研究会会长。南京艺术学院美术学博士。   

出版学术专著有《中国现代艺术的反思与批判》《中国当代装置艺术史》《扬州艺术史》《鹤鸣九皋：儒学与中国画的功能论》等十余部，并获得江苏省和扬州市社科成果奖多项。在《文艺研究》《美术研究》《艺术百家》等各类刊物发表学术论评文章百余篇。

顾平，安徽芜湖县人，现为华东师范大学美术学院常务副院长、教授、博士生导师，江南大学设计学院特聘教授、博士生导师，《创意与设计》杂志执行主编，《中国美术研究》杂志副主编，中国美术家协会会员。主要著作有《皇家赞助与文化认同：南宋院体山水画风成因研究》《美术教育学导论》《近现代中国画教育史》《美术考古学学科体系研究》《沚阜文存》等10余部，发表学术论文80余篇。主持国家社科基金艺术学重点项目《宋画创作的文化原境考察》等多项。获第三届全国美术教育论文评比一等奖、教育部新世纪人才计划等多项奖励。

朱万章，四川眉山人，毕业于中山大学历史系和中国艺术研究院研究生院明清美术研究专业，获博士学位，现为中国国家博物馆研究馆员，中国美术家协会理论委员会委员、北京画院齐白石艺术国际研究中心特聘研究员，从事书画鉴藏、美术史研究与美术评论，著有《书画鉴考与美术史研究》《销夏与清玩：以书画鉴藏史为中心》《书画鉴真与辨伪》《鉴画积微录》《画里晴川》《画林新语》《画前月下》《画余味象》等论著20余种。同时兼擅绘画，以画葫芦著称，被誉为学者绘画、文人画，逸笔草草，不求形似而神韵自足，先后在北京、上海、广州、江苏等地举办展览，作品被四川博物院、广东省博物馆、广东省档案馆、岭南美术馆、江门美术馆、江门博物馆、江苏镇江博物馆等多家单位收藏，出版有《一葫一世界：朱万章画集》《学·艺：朱万章和他的艺术世界》等。

孙明道，河南唐河人，北京师范大学中文系、中国艺术研究院研究生院美术学系毕业，美术学博士，《美术》杂志副编审，中国美术家协会会员。从事中国艺术史、艺术理论研究与绘画创作，出版《布衣与簪裾——科举下的徐渭董其昌画风》《明道画集》等专著与画集。

韦宾，本名韦兵，陕西咸阳人。陕西师范大学教授、博士生导师。中央美术学院1998级博士，中国艺术研究院首届博士后。曾任上海大学美术学院副教授、中国艺术研究院硕、博士生《中国画论》任课教授。著有《汉魏六朝画论十讲》《六朝画论笺注》《唐朝画论考释》《宋元画学研究》《中国画学文献史略》，辑《明清别集画学文献类聚》等。主要从事中国美术史（中国画论、画学文献）研究，强调学术研究不能离开艺术实践。绘画创作受黄宾虹、林风眠影响较大，认为笔墨不是中国画唯一标准，主张画无中西，近年来致力于写意山水的色彩探索。

孔令伟，1972年8月生于山东曲阜，2002年毕业于中国美术学院，现任中国美术学院艺术人文学院副院长、教授、博士研究生导师。著有《风尚与思潮：清末民初中国美术史中的流行观念》，编著有《中国现当代美术史文献选编》(与吕澎合作)《艺术哲学与史学理论》等，发表论文有《黄伯思与<宣和博古图>》《端方旧藏柉禁的称谓及图像记录方式》《图像证史，还是一个视觉童话？》《近代中国的视觉启蒙》《观念的拟人化及相关问题》《畏兽寻证》《新史学与近代中国美术史研究的兴起》等。

吕少卿，1972年生于江苏东台。南京艺术学院教授、博士生导师、博士后合作导师、科研处副处长、学科建设办公室副主任、学报编辑部副主任、《美术与设计》副主编。中国画硕士、美术学博士、艺术学博士后，江苏省高校中青年学术带头人，江苏省文化艺术研究院特聘研究员，中国美术家协会会员。主要著作有《林泉高致——元四家绘画》《承传与演进——渐江与倪瓒山水画风比较研究》《大众趣味与文人审美——两宋风俗画研究》《渐江研究》《神祗的脚印：中国符号文化：古神化引》（合著），发表学术论文60余篇。主持第45批中国博士后基金资助课题《美术作品中的国家形象》，主持教育部人文社科项目《中国当代艺术发展与国家形象构建与传播研究》，主持江苏省教育厅指导项目《当代艺术与国家形象构建与传播研究》。

王雪峰，1972年11月出生于江苏扬州, 2003年获南京师范大学美术学院美术学中国画专业方向硕士学位，2007获东南大学艺术学院艺术学博士学位，2010年中央美术学院艺术学博士后流动站出站，现为中国美术家协会会员、中国评论家协会会员，中国工笔画学会理事，中国美术馆研究馆员，收藏部副主任，中国美术馆展览评审委员会委员，主要从事中国画创作、展览策划与20世纪中国美术史研究工作。

邵晓峰，1972年生于南京。中国美术馆研究与策划部负责人、教授、博士生导师。中国博物馆协会美术馆专业委员会副秘书长，文化和旅游部文化大数据发展专家组成员，中国美术馆公共教育专家委员会委员，国家艺术基金评委，中国美术家协会会员，南京市青年美术家协会主席，江苏省徐悲鸿研究会常务副会长兼秘书长。出版《徐悲鸿画传》《中国泼彩山水画史》《中国宋代家具》。《中华图像文化史·宋代卷》《中华图像文化史·家具图式卷》《敦煌壁画中的家具图式研究》主编的《徐悲鸿全集·著述卷》等专著8部，发表论文130余篇，在中国国家画院、美国耶鲁大学、香港集古斋等举办个人书画展16场，出版个人书画集9部。

张长虹，中国美术学院博士，美国哈佛大学费正清中国研究中心访问学者（2009-2010年），现为上海大学上海美术学院史论系教授、博士生导师。著有《品鉴与经营：明末清初徽商艺术赞助研究》，编著《中国历代书法理论评注·清代卷》《中国历代书法理论评注·近现代卷》等，在《文物》《故宫博物院院刊》《美术研究》《新美术》《美术观察》《文艺研究》《汉学研究》等专业学术刊物上，发表论文、书评等50余篇，其中多篇被《新华文摘》、人大复印资料《造型艺术》《历史学》等全文转载。独立承担并完成国家级、省部级科研成果多项，现主持国家社科基金宗教学项目一项。学术成果先后获得第二届“中国美术奖·理论评论奖”铜奖，第十一届、十三届上海哲学社会科学优秀成果奖等。书法作品广泛发表于《中国书法》《书法报》《书法导报》等专业报刊。

张小庄，1973年生。中国美术学院博士后，天津美术学院艺术与人文学院院长、教授、硕士生导师，教育部高等学校艺术学理论类专业指导委员会委员，天津市中国画学研究院院长，天津市中国画学会常务理事，天津市“131”创新型人才培养工程第一层次人选，从事书、画、印创作及艺术史论研究。主要专著有《赵之谦研究》《清代笔记、日记中的书法史料整理与研究》《清代笔记日记绘画史料汇编》《中国书法篆刻史》《明代笔记日记书法史料汇编》《中国书法全集·张裕钊杨岘徐三庚杨守敬卷》（合著）、《明代笔记日记绘画史料汇编》（合著）。

李若晴，1975年生于广东海丰。1994—1998年就读于华南师范大学美术系中国画专业；1999—2002年就读于广州美术学院美术学系，获硕士学位，并留校任教；2003—2007年就读于中国美术学院史论系，获博士学位。现为广州美术学院教授、硕士生导师、《美术学报》常务副主编，广东省美术家协会美术理论委员会主任。主要研究领域为明清书画及近代广东美术，著有《玉堂遗音：明初翰苑绘画的修辞策略》《常惺惺斋日记（整理本）》等专著，另发表学术论文二十余篇。2014年获全国美展第二届美术理论奖。

张荣国，1975年生，博士，现任职于华东师范大学美术学院。中国文艺评论家协会会员，上海市美术家协会会员，上海市书法家协会会员。主要从事美术史、书画创作与理论研究。出版专著有《王诜<烟江叠嶂图>研究》《中国绘画名品31：王诜·<渔村小雪图>》《历代山水画名作解析：宋·李成<晴峦萧寺图>》《历代山水画名作解析：元·<王蒙具区林屋图>明·王绂<山亭文会图>》《佛教艺术经典（第一卷）：佛教艺术的发展》（合著）、《剑阁觉苑寺明代壁画》（合著）。

在《中国书法》《民族艺术》《美术与设计》《中国国家博物馆馆刊》等核心期刊发表学术论文30余篇。书画作品多次参加国内外美术展览并被公私机构和个人收藏。

李永强，河南郑州登封人。2003年毕业于河南师范大学美术系中国画专业，获学士学位；2007年毕业于四川大学艺术学院，获硕士学位；2015年毕业于南京艺术学院美术学院，获博士学位。现为广西艺术学院副教授、硕士生导师、学报《艺术探索》执行主编，中国美术家协会会员，广西美术家协会理事，漓江画派促进会副秘书长。出版著作有《<宣和画谱>中的缺位——米芾绘画艺术问题考》《格物与文心：宋代画学论稿》《20世纪中国画名家在广西的艺术创作与活动》《元初绘画新貌的先锋：钱选绘画艺术问题再考》《中国名画1000幅》《美术鉴赏》等，发表学术论文五十余篇。

“艺术史的图像与风格学术研讨会”