大卫·泰格 在竞争中收藏

原标题：大卫·泰格故藏 情系前卫艺术

大卫·泰格 (David Teiger) 的藏品内涵丰富，而且令人意外地充满青春活力。萨拉·托顿 (Sarah Thornton) 检视他的收藏，收藏过程的冒险以及他对艺术界的影响。

大卫·泰格明白艺术界这个复杂生态系统的运作。我为著作《Seven Days in the Art World》做资料搜集的时候，他说：「我的目标是搜购那些连顶级博物馆都垂涎的藏品」。泰格是一位成功的企业管理顾问，他能够准确揣摩各持份者的心理，也知道如何优先买到受欢迎的作品。他从不理会其他收藏家的看法，他喜欢与策展人、作家和经纪保持紧密联系。泰格喜欢的不只是艺术品，还有那些与之相关的人，我很高兴其故藏在苏富比的拍卖所得将惠及基金会，用作支持艺术界专业人士，而不是艺术品本身。

「对于大卫来说，收藏是一项竞争运动」，Blum & Poe画廊东主添·布鲁姆 (Tim Blum) 说，泰格是他的重要客户。「他会搜集资料，制定策略。他总是带着笔记本，行事精确。」泰格是村上隆的早期支持者，购买许多他的作品，其中至少有两件杰作：1996年的《777》，后来他捐赠给纽约现代艺术博物馆；另一件是《然后、然后、然后、然后、再然后（红色）》，这幅作品（1996-97年作）将于2018年11月在纽约苏富比上拍。《然后……》描绘一只狂躁的日式米奇老鼠，村上隆早年只创作过两幅大型作品，此画是其一，其独树一帜的绘画风格，成为全球各地普普艺术的经典形象。

「大卫指引我们度过画廊起步的阶段。他冒险支持我们的艺术家，又不吝提出建议」，布鲁姆说。泰格开始收藏马克·格罗杰的作品时，他还是默默无闻。「那时候格罗杰的作品销路不佳」，但泰格相信自己的直觉。他喜欢直接、出自肺腑的艺术。「当时村上隆或格罗杰对于自己的作品能获大卫收藏都感到欣幸」，布鲁姆续说：「他会穿着招牌的蓝色西装，不断谈论他们的作品，直至脸色发青……」

凡收藏的艺术品，泰格都认为是当时当地最好的作品。「这世界有求学者，也有学识丰富的人」，他告诉我：「前者就像当代艺术，是在世的艺术家、是时代的艺术。后者是过去的艺术。」泰格生于1929年，然而他收藏的多数是30至40年后的作品，只有少数来自自己的年代。他奋力求学，不只是为拥抱青春，也是出于对未来的着迷。

泰格的收藏并无特定主题，观察者大可不必煞费思量。他对色彩丰富、朝气蓬勃的作品无任欢迎。比娅翠丝·米尔希(Beatriz Milhazes) 的《巴西大道》（2003-2004年作），鲜艳多彩、节奏感爽朗，抽象图案充满曲线美。这幅作品明显符合泰格的收藏条件，即是必须有「魔力」，不断带来「正能量」。丹娜·舒尔兹(Dana Schutz) 的2003年作品《她的手臂》，画中橙绿丛林里的金发吉他手有一双巨大的粉红手掌，这幅画洋溢生机，人物姿态自然随兴，似是随时会破画而出。

泰格收藏的作品里亦经常可见女性形态。由罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe) 的女子健美系列，到约翰·库林的一系列以姑侄姨甥为主题的怪异作品，大部分作品都一反传统的美女标准。马琳内·杜马斯(Marlene Dumas)笔下湿淋淋的裸体、艾米·西尔曼(Amy Sillman) 的跳脱鲜明、令人联想翩翩的《鼻子》系列，泰格的藏品里有各种充满自信的女子形象。

「大卫喜欢女人的陪伴，他收藏她们的图画肖像也是很自然的事」，维多利亚·米罗(Victoria Miro) 说。《非洲浪漫》（2000-2002年作）是泰格向米罗购买的首批克里斯·奥菲里斯(Chris Ofilis) 作品之一。奥菲利斯在2003年威尼斯双年展的英国馆展出了充满浪漫情怀的红绿主题作品，这幅作品正是它们的前身。画中的非洲女子高贵美艳，凝望着爱人的眼睛。这幅画以压克力、大象粪便和金属亮片为媒材，将性感、世俗、威严公冶一炉。泰格的藏品中的男性形象较少，而且倾向是时髦的都会美型男。伊莉莎白·佩顿(Elizabeth Peyton) 所画的男人俊美秀气，称为女子亦不以为过。在2002年作品《花与班》中，长发红唇、脸色苍白的人物站在一束像大丽花的花束后面。1998年作品《卡文在巴塞尔》，画中的年轻艺术经纪穿着一件粉红色衬衣，戴红色领带，目光羞怯地低垂。现实中的卡文 (Gavin Brown) 胡须拉碴、体毛旺盛，在这幅画里却被刻意描绘成一个假小子，皮肤散发桃红光泽。至于杰夫·昆斯，尽管他以炫耀雄性力量而著称（例如《绿巨人》、《大力水手》、《在上位的杰夫》），但在泰格的收藏中，他的作品却有另一番味道。昆斯的1998年彩绘木雕塑《熊与警察》，外形如小男孩般的英国警察举头仰望一只身穿黄色蝴蝶结彩虹T恤的大熊。到底这头大熊是高人一等地俯视警察，还是如妈妈一样陪伴着他，在于观者所见的是强势的老妈，还是强壮而友善的巨熊。