“元初三家”山水

“元初三家”指钱选、赵孟頫、高克恭三人。他们擅长山水、花鸟等多科，是元代初期山水画的代表。他们继承和发展了唐、五代、宋山水画，并对后世山水画的发展产生了重大影响。318艺术便为大家讲解这三家之一的专长云山、墨竹的高克恭。

318艺术家高克恭简介

高克恭（1248—1310），字彦敬，号房山道人，大都（今北京）房山人。其祖先为西域人，后占籍大同。祖父高乐道与汉族通婚，父亲高享奉母居燕，高克恭青少年时对汉族文化就“识悟弘深”。27岁进入仕途充当小吏，后逐步升迁至刑部尚书和大名路总管。他曾多次任职江南，遍观江南山水，同南方作家、艺术家交游甚密，艺术创作受到了一定影响。他能诗善画，工山水、墨竹。山水初学二米，后学董源、巨然、李成，兼取诸家之长自成一体，被推崇为“当代第一”。墨竹学王庭筠，笔法浑厚，富有生意。邓文原称其山水画“造诣精绝”，画墨竹“妙处不减文湖州”（《巴西文集》）。其画艺与赵孟頫齐名，据元张羽《静居集》载，有“南有赵魏北有高”之说。他的山水画代表作有《云横秀岭图》轴、《青山晴霭图》轴、《春云晓霭图》轴等。墨竹代表作有《墨竹坡石图》轴、《竹石图》轴等。

318代表作欣赏

《云横秀岭图》轴，绢本设色，182.3x106.7cm，台北故宫博物院藏。

《云横秀岭图》轴为高克恭云山画的代表作。画面云山烟树，溪桥亭屋，山势嵯峨，群峰耸立，白云横岭，树木葱茏。山顶用青绿横点，山石坡角多用披麻皴后施以赭色。笔法明晰凝重，墨色淋漓酣畅。在高克恭山水画中，此图应为合参董米二家之法的典型之作。李衎在题跋中云：“予谓彦敬画山水，秀润有余，而颇乏笔力，常欲以此告之，宦游南北不得会面者今十年矣。此轴树老石苍，明丽洒落，古所谓有笔有墨者，使人心降气下，绝无可议者。”李衎此跋写于武宗至大二年（1309年），时高氏62岁，在水墨渲染同时，已加强了用笔的勾皴，显得有笔有墨，故李衎加以称赞。此种画法是对米氏云山的发展和创新，对后世有深远影响。

《春山欲雨图》，絹本水墨，100.5x107cm，上海博物館藏。

《春云晓霭图》轴，纸本设色，138.1x 58.5cm，北京故宫博物院藏。

《墨竹坡石图》轴，纸本水墨，121.6x42.1cm，北京故宫博物院藏。

此图是高克恭墨竹画代表作。画雨竹两竿生于坡石旁，一浓一淡，石用墨笔勾皴，淡墨晕染，结构严谨，竹以圆笔画竿，尖锋绘叶，凝重劲挺，写出了竹在烟雨迷濛中亭亭玉立的潇洒姿态。左下小楷自题云：“克恭为子敬作。”子敬即元代儒学副提举书法家龚埔本幅赵孟頫行书题诗两行云：“高侯落笔有生意，玉立两竿烟雨中。天下几人能解此，萧萧寒碧起秋风。”道出了高氏墨竹成就与此图的特点。高克恭对自己画的墨竹甚为得意，曾云：“子昂写竹，神而不似；仲宾（李衎）写竹，似而不神；其神而似者，吾之两此君也。”