展讯 | 彦语呢喃——丁彦国工笔花鸟画作品展

展览名称：深圳本土优秀美术家推广工程：彦语呢喃——丁彦国工笔花鸟画作品展

展览时间：2018年10月27日-11月11日

展览地点：大芬美术馆二楼展厅

主办单位：深圳市文学艺术界联合会

承办单位：深圳市美术家协会  大芬美术馆

艺 术 家：丁彦国

【前 言】

2018年是以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，全面贯彻落实党的十九大精神和习近平总书记系列重要讲话精神的重要一年。今年是中国改革开放40周年，也是深圳市宣传文化系统全面落实《深圳文化创新发展2020（实施方案）》的重要之年，在市委宣传部的正确领导和市文联党组的具体指导下，市美协第七届主席团，积极发挥“组织、联络、协调、服务”的职能，以文联党组拟定的中心工作为中心，认真学习贯彻党的十九大精神、切实贯彻的十九大相关战略部署，切实学习领会深圳市委六届九次全委会精神，把握正确的文艺导向，重点做好主抓实施纪念深圳经济特区成立40周年重大历史题材创作工程，通过整合各种社会资源，举办形式多样的美术展览，通过优秀的艺术作品弘扬中国精神、凝聚中国力量，为实现伟大的“中国梦”提供源源不断的强大精神动力，以美术的形式为建设美丽、繁荣、和谐新深圳做出了应有的贡献。深圳市美术家协会第七届主席团也制定了《以美术工程为抓手打造深圳美术知名品牌——深圳市美术家协会未来五年发展规划》作为美协未来五年工作的纲领，重点围绕“深圳美术工程”在创作、研讨、交流、人才培养和激励机制等几个方面工作，并力争在五年内，创作和推广一批具有全国一流水平的深圳原创美术作品，培养数个在国内外具有影响力的美术品牌，加快形成美术研究的“深圳学派”和美术创作的“深圳画派”，搭建一个联通国内与国外的艺术交流平台，创造出深圳文化艺术的新风尚，为建设和谐深圳、效益深圳和国家创新型城市做出贡献。

深圳作为我国最早成立的经济特区之一，四十年来，创造了世界城市化、现代化史上的奇迹，也为深圳文化的发展提供了强有力的基础。超常规发展的深圳美术事业丝毫不逊色于经济发展，一大批活跃的青年美术家年富力强且具有创作激情，正处在艺术创作的黄金期。他们思维活跃、创造力强，能够把握时代主题，捕捉新气象、新发展、新变化，善于运用新技术、新材料、新手段把形式创新和内容创新结合起来，让美术创作在求新、求变中发展。为了鼓励他们用艺术形式去表现人民的伟大社会实践、反映时代的主题和社会的进步，鼓励他们创作有思想、有信仰、有筋骨、有道德、有温度且人民群众喜闻乐见的艺术作品，鼓励他们到“人民中去”、以人民为中心，深入生活、扎根人民，创作出更多主题鲜明、思想新、感染力强、经得起历史检验的优秀美术作品，深圳市美术家协会于2011年发起了扶持本土优秀青年艺术家的项目——“深圳本土优秀美术家推广工程”。这一项目被列入深圳文联年度艺术家系列学术活动的重要内容之一，也是深圳市美术家协会未来五年发展规划中优秀青年美术人才培养计划的重要平台。在市宣传文化发展专项基金的支持下，通过这样一个平台，为深圳的优秀青年美术家举办个人画展、学术研讨会、出版作品集，推出他们的创作成果，推介他们的艺术实践。目前，该工程已举办六期，成功推出48位深圳本土优秀青年画家，收到了良好的社会反响。

为了保证推选“深圳本土优秀青年美术家推广工程”工作的顺利进行，市文联分管领导梁宇副主席高度重视，并给予具体的指导。

今年入选青年艺术家的作品涵盖油画、国画、水彩、版画等艺术门类，从不同的视角展示了深圳青年画家的艺术观念和精神世界，作品既有传统的传承又有对当代艺术精神表达的探索，主题新颖、形式多元、风格各异、个性鲜明，集中代表和体现了深圳青年美术创作队伍的创作状态和风采面貌，同时也反映了深圳青年画家百花齐放、传承和创新的创作意识，体现了较为鲜明的时代特色。当然这些优秀青年画家的作品风格还在形成和不断完善中，我们期待未来通过他们的努力和“深圳本土优秀青年美术家推广工程”的推介得到更高的提升！ 

中国工笔花鸟画源远流长，是中国传统绘画重要流派之一，也是世界艺术宝库中的一颗璀璨夺目的明珠。它始于唐代，成熟于五代，鼎盛与两宋。千余年来，名家辈出。五代有“黄家富贵、徐氏野逸”。两宋时期，由于宋徽宗的提倡与参与，工笔花鸟画盛极一时，成就了宣和画院的辉煌时期。继黄筌、徐熙、赵佶之后，著名的画家有黄居寀、崔白、李迪、任仁发、王渊、边景昭、林良、吕纪、陈老莲、任伯年、恽南田等，都在中国美术史上留下了经典的作品。明、清以降，由于写意文人花鸟画的兴起等原因，工笔花鸟画日渐式微。

经历了近一百年的曲折历程，文人画由于自身的危机，加之20世纪初西方文化的强烈冲击和当时文化思潮对传统文化近乎全盘的否定，使中国画遭遇到大挫折。但根基深厚的传统文化从来都是难以动摇的，中国文化尤其因其“中和”、“中庸”、“融合”、“吸纳”的特性而具有强大无比的生命力，到20世纪80年代以后已进入了全面复兴的时期，工笔画传统的重新崛起，是这个复兴重要部分。

正是在近百年的中外文化交流的碰撞中和社会发展的潮流里，当代工笔花鸟画得到了突飞猛进的发展，新世纪以来的工笔花鸟画更呈现出百花齐放的发展局面，画家在思维模式、材料选择、绘制技法等方面有了前所未有的突破，极大拓展了花鸟画的表现力，新人新作，浩如繁星，从内容题材到技法的演变拓宽，都达到了一个前所未有的振兴态势，进入了一个再创辉煌的新时期。

丁彦国正是这样一个优秀的深圳工笔画家之一。

他早年毕业于山东师范大学美术学院，后又进修于中央美院胡明哲教授色彩专题研究班，经历过系统、严格的专业训练，具有传统工笔画扎实的勾线、渲染技巧，他能不拘泥于传统技法，擅长在画面中表现复杂色调变化，在虚实之间传达出自己对花鸟精神的独特理解。作品糅合中国画清雅风格及现代情怀为一体，领悟发掘传统工笔花鸟画的精髓而又表现出现代的情怀，具有深沉而静穆的审美情趣，自成气象。

在绘画技巧上，他多以中锋用笔的铁线描、高古游丝描进行物象的结构塑造，再采用分染、罩染、统染、点染、接染、撞水、碰色等渲染技法描绘对象，表现方法工整细致，形成设色清雅，富有装饰性的视觉效果。他的工笔花鸟画强调形神兼备，在精神内涵上崇尚意境和情趣，追求主观精神的表达和体现，可以说是“笔工而意写”，画面不仅是“应物象形”，具有意象的写实性，又具有在能动的观察与写生的基础上，经过艺术的再创作，达到气韵生动的艺术效果，可以说是形象的诗，心灵的歌。 

一个画家的成长，往往看上去是天分、学养、功力、勤奋、机遇等因素在决定着，但经验告诉我们还有深层的人的性格素质起着不可估量的作用。像丁彦国这样激情诚笃而又深沉内敛、情感与理智相平衡的艺术家是不多得的，他是诚挚、谦逊而又以十分自信的态度对待自然和艺术的画家。

白居易在《画记》里说：“画无常工，以似为工；学无常师，以真为师。”就是说绘画表现没有固定不变的法则，学画也没有固定的师法，在追求形似的基础上探求物像的本真为根本之法。丁彦国正是在理解的基础上一步步往前走，追寻自己的“道”。当然，工笔花鸟画创作不是一蹴而就的，所谓“技进乎道”是个漫长的过程。古有庖丁在解牛三年后才“目无全牛”，十九年后才“游刃有余”，假设当代艺术家们都与庖丁有着同样的智慧，且笔耕不辍，亦须二十年后方有小成，好在丁彦国是个耐得住性子的人。

我祝福他的艺术之路越走越宽！越走越远！

【艺术家简介】

丁彦国，中国致公党员，毕业山东师大美术学院，结业于中央美院胡明哲教授色彩专题研究班，广东省美术家协会员。

作品入选和获奖：
2006年“纪念孙中山诞辰140周年中国书画精品展”优秀奖（省美协）（济南）；
2006年首届“中国美术教师艺术作品年度奖”获奖（沈阳）；
2007年个人事迹编入《闪光的足迹》青海人民出版社出版；
2007年山东省“第12届美术新人新作展获奖”（省美协）（济南）；
2007美好的礼赞•庆祝党的十七大——山东省“美术书法摄影艺术大展赛入展”（山东省委宣传部）（济南）；
2008年参加粤港澳三地书画名家联展（澳门）；
2009年9月深圳市建国60周年南山区美术作品展作品由河北美术出版社出版画册（深圳）；
2010参加“深圳市南山美术作品展”，《时代镜像》岭南美术出版社出版，（深圳）；
2011纪念“中共建党九十周年作品展”，作品江西美术出版社出版（深圳）；
2012年阿拉伯联合酋长国，迪拜，沙迦，阿布扎比书画作品交流展（阿联酋）；
2013年深圳市“‘鹏城金秋’艺术节美术书法作品展”银奖（深圳）；
2013年入选中国美协“‘墨韵岭南’.全国中国画作品展”（中国美协）；
2015年中国致公党中央纪念抗战七十周年暨致公党成立九十周年金奖；
2016年入选青春心印-2016“第三届关山月美术馆青年工笔画展”；
2016年入选深圳市教育局教师美术作品十人展，在关山月美术馆展出；
2016年“‘时代丹青’----当代工笔作品展”；
2016深圳“庆祝建党95周年优秀美术作品展”（关山月美术馆）；
2016“绘事后素-2016深圳教育十人展”（关山月美术馆）；
2016“‘中道力量，齐鲁担当’第八届中国画名家精品展”（济南）；
2017，深圳美术馆2017“深圳中国画年度展”；
2017，“‘坪水相逢’—深圳教育十人画展坪山邀请展”；
2017，翰墨禅城—佛山2017艺术名家邀请展；
2017深圳美术馆深圳中国画年度展；
2017年12月26日，“第十三届深圳画家画深圳”；
2018年“双城记—深圳。广东青年美术家协会联展”；
2018年青春心印，2018“第五届关山月美术馆青年工笔画展”；

【部分展览作品赏析】

更多艺术资讯，可关注318艺术网

 粤港澳大湾区美术传播平台