克罗德·洛林的乡情 一幅充满诗意的风景画

原标题：会说话的风景━克罗德·洛林

1600年，出生在法国东部洛林大区的图勒教区

1610年代，双亲去世，前往意大利找工作

1626年后，常居意大利

1682年，在罗马去世

克罗德·热莱， 也称“克罗德·洛林”（dit Claude Lorrain ，Claude le Lorrain），法国十七世纪画家，长居意大利。尤为擅长描绘具有诗意和无限的可能性的风景画。他乐于自称克罗德·洛林，因为他认为故乡的水土给予了他文化底蕴和灵感。他的签名比较多变，克罗德·热莱、克罗德·洛林等都曾被签署在画作上过。

克罗德·洛林出生在法国洛林大区的一个贫困家庭，家中有五个孩子，常入不敷出。克罗德在十来岁的时候失去双亲，他去当了甜点学徒。成名前的他默默无闻，留存的信息甚少。后来缘何前往意大利并不为人所知。

少时离家的克罗德在到达意大利后，先是服务于矫饰主义画家阿戈斯蒂诺·塔西（Agostino Tassi ），他从塔西的家仆做起，后来成为了助理。大概是耳闻目染，加上克罗德的聪慧和努力，他颇有成效的自学生涯在讨生活的同时也悄然拉开了序幕。此外，据说克罗德也曾跟随弗拉芒画家保罗·布里尔（Paulus Bril）学习过。布里尔的风景画讲究细节的表达，这可能影响了克罗德。他在1625年的时候，回到了法国，在南锡（Nancy）待过一段时间，他和同僚一起参与创作了当地的某些教堂的装饰。

尽管洛林大区的艺术氛围也算是活跃，但是终究抵不上意大利的丰富多彩。更何况在当时的文人艺术界，很多人的梦想便是到意大利旅行和居住，进而实地临摹大作。因此克罗德最终选择在意大利定居。在意大利成名以后，他的画作售卖量增大，同时要价也算是贵的，但是订购者们也是心服口服，因为克罗德花了很大的精力和时间去进行画的构思和完成画的细节。他的发展一直很好，不少王公贵族皆是他的客户，比如巴贝里尼家族、基吉家族、科隆纳家族等。当时的西班牙国王也十分欣赏他的作品，会通过外交史臣去订购。

在艺术生涯初期，他更像是一名装饰画家。他在南锡装饰教堂，1630年的时候，在意大利为Muti宫和 Crescenzi宫画壁画。后来慢慢找到自己的喜好，继而专精于风景画。风格上有受到当时弗拉芒艺术家和其他走古典主义路线的画风景的艺术家们的影响。而克罗德的特别之处在于结合大家的优点，革新并创造了自己的风格。虽然他画的是一幅以神话故事、圣经、历史故事等为主题的画，但是他画中的风景既迎合主题，也可以自成一作品。

画家约阿希姆·冯·山德拉特（Joachim von Sandart）曾与克罗德有多面之缘，他眼中的克罗德有着对于自然的热情，对于光影与物体关系的敏感以及有一番对于风景的畅想。

克罗德式的风景融合有对希腊神话中的仙境阿卡迪亚想象，也有源于意大利实景的写实的一面，总体来说是一种基于现实的理想主义式风景，感性大于理性。光是他风景的重点，无论光照如何，物体不会因为光影而被模糊处理。

他笔下的风景可以担叙述者角色。通过风景的合理安置、巧妙布置，进而塑造出主题所需要的的场景，进而表景达意、讲故事。

这幅画是一名法国藏家订购的。画面讲述的是 «伊利亚德» 中的故事：特洛伊的祭司克律塞斯的女儿-克律塞伊斯被希腊迈锡尼国王阿伽门农所俘，后者因沉迷于她的美貌而不愿放她回到父亲身边，因而统治的国度遭到了太阳神阿波罗播撒的瘟疫之难，而最终不得已放走克律塞伊斯。

画面的下方，即整个场景的前部可以说是一小幅风俗画：码头的百态。而画的 “主人公” 其实在画的中部，也是透视中多方线条的汇聚点：那艘靠岸的船。由于船的“指向”，观者的视线会不自觉被导向左方发生故事的阿波罗神庙口，即克律塞伊斯被交还的地方。然而神庙前的人物十分渺小。这幅画若不是因为命名直指主题，观者可能一点儿也猜不到主题。

宏伟的希腊式的建筑加上意大利式的港口风貌，以及延展至远方的无尽的海洋，让人不禁沉迷于落日的余晖中。此处的光照明亮而不刺眼，也没有使画中的任何一处模糊。背光的船只也没有被暗处理。

此外...

克罗德在维护自己的创作权益上也毫不含糊。他为了防止赝品，从1635年左右备有一本画本，画有作品缩略版的铅笔稿，会附上创作时间、订购者等信息。这在当时是比较超前的，也为后世的研究者提供了宝贵的信息。

他画有大量铅笔、水彩等的作品。但是不同于很多艺术家对于这些媒介创作的画的态度（不少人认为只是粗稿罢了），克罗德的这些画不一定是为油画创作准备的，它们可以自成一件艺术品。

他没有成家，但有一个女儿，晚年是在女儿和远方侄子们的陪伴下安然度过的。1682年去世后葬于罗马。

他影响了无数艺术家，比如：透纳（William Turner)，比如康斯特勃（John Constable）。