展讯| 莫娜·哈透姆：去日留痕

展览名称：莫娜·哈透姆：去日留痕

展览时间：2018年9月7日至11月17日 预展 9月6日

展览地点：白立方画廊（香港中环干诺道50号）

主办单位：白立方画廊

艺 术 家：莫娜·哈透姆

莫娜·哈透姆 Mona Hatoum 1952 年生于巴勒斯坦城市贝鲁特。1975黎巴嫩内战爆发时，阿通姆身处伦敦，由于无法回国，便考进伦敦的艺术学院，自此成为英国国民，在那里生活与创作。

哈透姆早期由行为艺术和摄影、影像探讨政治及社会造成的身份认同课题。一些作品直接以身体参与表达受到暴力与威胁的个体；具有象征意义又极简的形式表现出由战争或其他社会原因带来的集体伤痛。

1990 年代开始，她开始更多创作雕塑及大型装置。多元化的创作也囊括了纸上绘画，影像，行为艺术，动态艺术，极简主义和概念艺术，呈现复杂世界里人性的软弱与坚韧，使得观众产生迷惑，质疑，与善变的世界对话。

地图作为哈透姆创作语境中的重要线索，持续出现在作品中。包括世界地图，巴勒斯坦的地图，飞机航线等。这些地图在哈透姆的作品中皆成为不稳定边界，跨国谈判和政治冲突的象征符号。

哈透姆经常采用家具和常见生活用品材料，厨用刨刀、屏风、铁丝经过她的挪用与转换，营造出一个陌生而带有敌意的气氛。她受到简约主义、动力学及概念艺术影响，作品同时又具有超现实主义色彩。

2015年巴黎蓬皮杜艺术中心、2016年泰特现代美术馆推出莫娜·哈透姆的大型个人回顾展览，展览集中梳理并展出艺术家自1977年后创作的多件代表作品，向观众展示了哈透姆40年充满诗意和无畏的创作生涯。

部分展览作品赏析

艺术家简介

莫娜·哈透姆 1952年生于黎巴嫩首都贝鲁特，现居伦敦和柏林。她因大型装置和雕塑而闻名，作品凭借冲突和矛盾揭露了全球特征挑战了极简主义和超现实主义的形式语言。贯穿其创作生涯40年的是诗意和激进的思想。

她参加了很多重要群展包括特纳奖（1995），威尼斯双年展（1995，2005），卡塞尔文献展（2002），悉尼双年展（2006），土耳其伊斯坦布尔双年展（1995，2011），第五届莫斯科当代艺术双年展（2013）。

重要个展在如下场馆举办：巴黎蓬皮杜艺术中心（1994），芝加哥现代美术馆（1997），纽约市新当代美术馆（1998），意大利当代美术馆（1999），伦敦泰特美术馆（2000），德国汉堡艺术馆（2004），波恩艺术馆（2004），Magasin 3，斯德哥尔摩（2004）和悉尼当代艺术馆（2005年），北京尤伦斯当代艺术中心（2009），奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆（2009），贝鲁特艺术中心（2010，米罗基金会（2012），瑞士圣加仑美术馆（2013-2014），阿拉伯当代艺术博物馆（2014），巴黎蓬皮杜艺术中心（2015），泰特现代美术馆（2016），赫尔辛基KIASMA（2016-2017），广岛市现代美术馆（2017）。

1995年她入围了特纳奖(Turner Prize)候选人名单。2011年她荣获米罗奖（Joan Miró Prize）。2017年获得第十届广岛艺术奖（Hiroshima Art Prize）。

编辑部

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