2018东莞雕塑装置艺术节，延伸空间的在地性

东莞是岭南文明的重要发源地，中国近代史的开篇地和改革开档的先行地，曾是“世界工厂”和“中国制造”的代名词，位列“广东四小虎”之首。难以想象这个800万常住人口的城市竟然有600多万的外来人口，同时拥有在册的六万多家大大小小的企业。这个备受瞩目的新兴城市近几年在各个领域极速转身和更新，“机器代人”、“文化介入”等概念表明了这座曾经的“代工城市”借助高科技和文化作为发展引擎的愿望。

2018年8月17日，2018东莞雕塑装置艺术节在东莞市区亮相，本届雕塑节以“延伸的空间”为主题，汇聚了近10个国家约119位艺术家的百余件作品，此次展览地点同时分布为同沙生态公园、旗峰山公园、东莞市文化馆览厅、旗峰山艺术博物馆以及铂尔曼酒店展区。活动以当代雕塑及当代装置为基础，并配合当代艺术的“在地性”元素和挖掘来展开以此纪念原籍东莞的人民雕塑家张松鹤先生，通过增加雕塑装置的互动性等多元面貌引导观众对于当代雕塑与当代雕塑地标性的认知和参与。

2018东莞雕塑装置艺术节的策展人由“在地性”项目研究者，东莞“道滘新艺术节”发起人范明正、赵艳婷夫妇担任，并特邀本次展览收藏单元作品藏家程昕东参加此次东莞雕塑装置艺术节。在开幕式现场，对于本次东莞雕塑装置艺术节，与前两届有何关系，又有何不一样呢？策展人范明正表示，策展人范明正、赵艳婷表示：“这的确是我们做的第三个在东莞地区的当代艺术节，今年将名字改成是东莞雕塑装置艺术节，前两届是在道滘的层面上去做的，而今年专项于雕塑和装置，这是地域的公共性需要。我们希望在今年能够让这些作品跟整个广场以及市民文化更为契合，相互影响和传播。”

与前两届不同的是本届专项于雕塑与装置，这是地域的公共性需要，邀请十几个国家和地区的119位艺术家参展，展览有多个单元：1、具有实验性的当代雕塑装置作品，本单元在全球化视野下讨论有关政治、社会、历史和文化等问题，对民众来讲带有浓重的新艺术启蒙色彩，其中包括程昕东收藏单元的20多件国际艺术家作品。2、学院经典单元，在传统叙事语境下展示了学院的传承和历史的经典。3、城市公共话语单元，这个单元极具互动性，易于为民众所理解。

整个2018东莞雕塑装置艺术节由四个展区组成，艺术家展示分布分别由同沙生生态公园（29人），旗峰山艺术博物馆+铂尔曼酒店（69人），东莞市文化馆厅（17人）、旗峰山公园（4人）四个地方。

策展人范明正、赵艳婷的研究范围一直以艺术与在地性之间关系为领域。那么，此次艺术节是如何挖掘东莞地区的这种在地性元素，并又是如何与本次展览有机地结合起来的呢？策展人范明正表示，在地性元素是当代艺术展必不可缺的部分。本次展览发掘出艺术家张松鹤的板块单元，展示了他很多遗留在东莞地区的家乡作品：“在地性是当代艺术展必不可缺的部分，尤其是在地方做展览。这次我们发掘张松鹤先生这个板块单元，拿了他很多遗留在东莞的家乡作品，这是我们很惊喜的一个方面。我们在推动他在东莞层面给他做了一个雕塑的个人艺术；以及黄欧先生、展望老师，通过艺术家，用他这个造型，把它建成一些大型的标志性雕塑，因为他是东莞的一个符号。”

策展人赵艳婷表示，打造生态公园而成为一个雕塑公园，是当地政府的一项计划。作为这样的一个先机，此次东莞雕塑装置艺术节，根据现场环境，将艺术家的作品空间力场发挥到最大。根据东莞的现有条件，这次艺术节，也选用了其他的一些公共空间，按照它们各自的特点，综合进来，为整个艺术节拓展出更大的，公众与艺术交流的场域。如何使用在地性，拉近公众和艺术之间的距离，一直是两位策展人所思考的领域。通过这场艺术节，把东莞打造成一个雕塑之城，使东莞成为珠三角地区的文化艺术亮点城区，成为德国明斯特一样的艺术旅游城市，提升其城市形象。

作为此次展览的主题“延伸的空间”，它表示为一个自由的概念。世界各地的作品、观念，都会延伸到这样一个工业制造化的城市，而这座城市的元素也可以传播到其他地方，是一个自由自在、自由飞翔的概念。“延伸”寓意着在信息化网络化的社会转型中，交流的意愿、频率和灵活自由，地域化的“空间”从传统的隔离封闭到逐渐的一体化。“延伸的空间”显示了现代社会思想传播中与地域隔膜的彻底消融，这次雕塑装置艺术节也充分显示了东莞在新浪潮背景下的开放与包容。

对于频繁往返于东莞和其他城市之间的策展人赵艳婷来说，在这样一个工业制造化的城市，当代艺术与这里的大众之间存在着一些鸿沟，这种鸿沟在其他任何的一座城市里，都不同程度地存在着：“人们接受到的是制造业的订单，而非当代艺术。”所以，这样一场在地性的雕塑装置艺术节，也是一场艺术进入公众生活的机会，它可以是潜移默化的，也是一个艺术启蒙的必要阶段。

而对策展人范明正看来，当代艺术启蒙是长时间的过程，在中国大部分城市里，人们的认知水平还停留在书画和古典油画上：“但是艺术往前走，像搞科研一样，总得往前走，总得有新东西。当代艺术虽然有一些不成熟的地方，不接地气的地方，但是它是未来的东西，是创新的东西，一定要力推的。我们有责任去做这种当代艺术，在中国传统的基础上，在民众深入的程度上去做推广，你先引起他的惊讶、惊奇，多看多了解，这是我们的责任。”

对于这样一座城市而言，办艺术节的难度和工作量都是巨大的。两位策展人都认为，凡是你认为这件事情是有意义的，那你就应该努力地向前推进。推动这件事情，也契合了当下东莞的转型升级。

在策展人范明正将主题定为“延伸的空间”看来，在此次定为东莞雕塑装置艺术节来说，东莞是一个以商业价值及人文景观可做完美结合作为基础的城市，它的景观、场馆，可能都还没有到我们能做当代艺术的层面上来，但是它的每个地方都有很好的自然景观，是可以加以利用的。

此次展览的学院与经典单元展览在旗峰山艺术博物馆的展厅，展出程昕东藏品和著名雕塑家张松鹤作品，以及具有东莞当地特产的莞香藏品。

收藏家、程昕东国际当代艺术空间创始人程昕东从1992年到现在的26年时光的一小部分藏品以及。程昕东终年游走在世界各地的艺术家工作室、画廊、艺博会、美术馆，见到令他怦然心动的作品就会随机缘而收藏，另外一大部分收藏是曾经与大家分享过的展览，个中缘由种种而没有被他人收藏就进入了自己的收藏序列。对收藏约瑟夫·博伊斯这件装置作品的机缘记忆犹新：“1994年在巴黎的一家画廊见到在约瑟夫·博伊斯《为了爱而生存》。博伊斯用现成品直接拿来做出另外一种阐释，非常智慧。这是一枝玫瑰和一个量筒的组合。化学商店里都有卖量筒的，量筒上面有计量水的刻度，要保持这个玫瑰的新鲜度，让它不很快的凋谢，就必须要有水。而水是根据气温周边的变化不断地在减少的，如果要保持对爱的关注，每天都要加水。否则过一段时间，不去呵护它，象征爱的玫瑰随着时间凋零了，能看到水的刻度在减少，也象征着人们为爱付出了多少，就是艺术家对爱的态度的理解。之所以有这样的一件收藏品，我早年大学时期的化学专业。这件作品中有学生时代的程昕东在实验室里再熟悉不过的，并且每天使用的玻璃器皿——量筒，这种记忆被艺术家以另一种方式，在不一同的时间和空间激活了。”

郑路《潺潺》500×300×240cm 含底座

王伟《十月》

郅敏《天象四神-白虎》320×120×270cm 陶瓷、金属 2017

展览名称：“延伸的空间” 2018东莞雕塑装置艺术节

策 展 人：范明正、赵艳婷

展览时间：2018年8月17日—10月16日

展览地点：同沙生态公园 旗峰山公园 东莞市文化馆展厅 旗峰山艺术博物馆 

参展艺术家：

国际艺术家名单（按字母顺序排名）

阿曼(Arman 美籍法裔) 、爱斯特里奥·塞古拉、丹·柯林斯、加藤泉、  詹姆斯·克拉 、约瑟夫·博伊斯 、赫尔曼·冯·纳扎尔特、让.皮埃尔·雷诺、罗纳德·C·文图拉 、马鲁·门迪·霍约 、 马库斯·吕佩尔茨、马歇尔·雷斯、奥拉维尔·埃利亚松、瑞贝卡·虹、上根拓马

国内艺术家名单（按字母排序）

艾松 、白明、曹雨、蔡泽滨 、曹晖、陈曦、陈淑光、陈德弘、陈云岗、曹春生、蔡志松、 陈克、陈文令、戴耘、傅中望、范明正、方力钧、耿建翌、管怀宾、郭斌、高孝午 、胡庆雁、何岸、霍波洋、 黄欧 、计洲、 姜俏、姜杰、李铭燃、李圣增、柳青、李真、李鹤 、刘巨德、李象群、刘政德、梁明诚、卢征远 、梁铨、梁浩、 李景湖、李怒、刘书言、刘亚洲、刘泳岐、卢昊、罗旭 、马六明、欧阳苏龙、潘鹤、琴嘎、齐乐、钱绍武 、任戎、石诚、师建民、师进滇、史金淞、宋建树、沈烈毅、宋红权、隋建国、司徒兆光、孙绍群、田金铎、 滕文金、 田世信、谭勋、王芃、王思顺、王天然 、王跖、 温京博、吴笛、邬建安、王克平、王伟、王兴刚、向京、席华、徐一晖、杨茂源 、杨旻、 杨千、袁松、叶毓山、于凡、颜石林、展望、张晋、张文智、张玮、赵艳婷、 郑国谷、周力、张松鹤 、张术、张松涛、张勇、郑路、郅敏