企业收藏中艺术与经济的相互成就

原标题：艺术与经济的互相成就，在企业收藏中尽现 

美当然不是困扰当今世界的饥饿、贫困和冲突等紧迫问题的解决办法，对美貌的热爱不会，也绝对不可能降低一个人对他人的责任感。相反，我相信艺术中的美所表现的创造的可能性会激励我们去寻找至少同样具有创造性的方式来实现一个无害的社会。——JP摩根的创始人 John Pierpont Morgan

入手之初，热诚是最大动机

在德意志银行（Deutsche Bank）的华尔街大厅最夺目的位置，摆放着艺术家吉哈德·里希特（Gerhard Richter）巨大的作品《抽象画》（Abstrakt Bild），这是德意志银行无数藏品中的一颗璀璨明星。参观者在进入建筑之前就能够看到那三张画布，甚至隔着着色玻璃窗，鲜亮的粉色和明黄都会给人留下深刻印象。

德意志银行华尔街大厅

艺术家Gerhard Richter在创作

上千，至少是几百家公司收藏艺术品——但仅有少部分企业通晓收藏的艺术。德意志银行是其中之一，艺术甚至可以说是它的企业核心身份之一。与前泽友作、刘益谦这种豪掷上亿美金的顶级富豪相比，企业的收藏标识很少会具体到某个人，更多的是在构建企业的内部文化和公共身份。为投资而做的收藏已然很少了，而雪中送炭的艺术收藏更是稀有。专注如瑞银集团，在2008年金融危机时，也果断地砍掉艺术银行业务。做了40年企业艺术指南的贝蒂·莱文（Betty Levin）在接受《福布斯》采访时，可能一语道破了天机：“大多数的企业曾经并不是为投资而买。绝大多数……是因为他们的行政官热爱艺术。”

这也从侧面揭示了商业公司收藏热诚的纯粹性。作为二战以后兴起的新现象，企业收藏日益成为全球知名企业赞助文化事业、保护当代艺术财富、履行社会责任、打造企业品牌形象的重要方式。因为传统的大型博物馆更多精力投入在古典艺术品上，兼之购藏资金受到限制，企业收藏在全球的当代艺术生态中起着越来越重要的作用。

艺术是提升企业形象最有效的途径之一

企业收藏艺术品，不止有经济效益；更是提升了企业文化形象。艺术品收藏获利让一家企业摆脱财务危机的案例早在几十年前就被传为佳话。

1973年底，英国受经济危机影响，通货膨胀严重超标，为避免通货膨胀引发的资产流失，英国铁路养老基金会当时的负责人克里斯托弗·勒温决定，从基金中拿出相当于如今的2亿英镑的钱来投资艺术品。以基金会的名义陆续购入了包括印象主义绘画，欧洲古典主义绘画和中国瓷器等版块作品共2425件。并于1987年到1999年间，在苏富比拍卖全部脱手，共计获得了约13.1%的平均年收益率，远远高于同期的债券投资回报率。这一案例至今还被业界内外津津乐道，也被视为最成功且最具代表性的企业（基金）投资艺术品的成功案例。

现如今，艺术品投资在逐步地走进企业，当参观世界上那些重要企业的总部时，不难发现，它们往往都建有各自企业的艺术收藏室，而另外一些企业则常年赞助各种艺术项目，特别是基金、银行等金融企业。

美国著名的菲利普·莫里斯烟草公司就有一句名言：“要创建伟大的公司需要使用艺术。”为何？原因在于与高雅、崇尚自由的艺术联姻，企业的形象总是非常容易得到改观。企业，特别是一些形象比较负面的企业，就比如烟草公司。它们虽然利润可观，但是因为烟草对人体有害，而一直受到公众舆论的谴责。此时，它们需要一些其他的事业来改善自己的形象。而在慈善之外，艺术显然是最重要，也是最有效的途径之一。

人文熨帖与保值收益的稳健增长

政府对艺术行业的态度，也是成功的企业重视艺术收藏的一个重要原因。我们知道，在经济型社会里，人们因为经济的发展与物质的丰富而不断受益。但另一方面，经济发展导致的普遍竞争与逐利，也使得人与人之间的裂痕越来越大。而作为描写人类思想与理想主义的艺术，在弥合社会裂痕中发挥着重要作用。因为艺术有助于改善公民的心灵状况，降低因经济发展带来的过分世俗化影响，让人们在精神领域可以得到更多的满足。

艺术品本身的保值作用，也是艺术品收藏能被众多企业接受的原因，尤其在通货膨胀较为严重的地区，收藏艺术品比将资金存于银行更为保险。其次，从国内外成功的企业收藏案例来看，他们不是为了盈利而收藏，而是为了对企业品牌进行宣传，提升自己的形象多元性，可谓是一举多得。