在风格纷呈的当代艺术界，袁文彬能够脱颖而出，我以为主要得益于他在以下两个领域的探索，一是寻找到一个合适的视觉图像方式有效地介入到当代社会进程之中，从而获得了艺术反映社会的真实；一是在油画的表现方式上以一种中间的路线进行创作。我说的中间路线是介乎于写实和写意之间的艺术表现手法。
近年来，岭南美术馆所策划的多个学术展览以及其他场合中，我试图借用社会学的标准来定义艺术领域中的泛写意行为，以跨学科视角将多种媒介、材料的应用与探索加以融合，重新寻求艺术实践的定位。袁文彬无疑为泛写意艺术探索实践提供了一个富有意义的样本。除了以敏锐的视觉图像再现当代变动的都市生活情态之外，袁文彬的艺术的表现手法及对图像维度的探索最为值得重视。他近十几年来的创作从美术史、电影、音乐、微信、电脑等各种图像中中获得灵感，并进行绘画性转换，在图像的多维度中获得丰富性、独特性和当代感。他的油画以人物的描绘为主，画面所传递给观者的是一种率性的写意，而这种写意是建立在高度概括的造型能力上所作的适度夸张。正如我们读他的作品，在轻松随性的笔触之外准确抓住对象的神态，以致我们一眼就能识别出是描绘身边的某位友人。值得注意的是，对传统油画灰调子的舍弃，转而对鲜艳色彩的使用，正是艺术家对当代鲜活的日常视觉经验的积极回应。
袁文彬艺术表现的手法与其说是一种单纯的技术，毋宁说是一个观念的载体，承载了他对当代油画发展状态以及图像泛滥时代绘画出路的思考。
叶向明
