仇英，大约生于弘治末，卒于嘉靖三十一年（1552年），活了50余岁，字实父，号十洲，江苏太仓人，后居苏州。初为漆工，曾拜周臣名下学画，后在鉴藏家项元汴、周六观家观摩大量古代名作，技艺大进，自成一家。擅长山水、人物。山水主宗赵伯驹和南宋“院体”，以青绿重彩为主，其特色是：取实景加以理想化，布局宏大繁复中具明快清朗之格；建筑界画工精确而又不刻板；山石用勾勒法，兼施细密的皴擦点染，工整中见放逸；树法勾勒、渲染、夹叶、点缀并用，用笔灵活多变；设色浓艳鲜丽，又注意色调的统一于柔和，显得艳丽不媚，这种青绿山水发展了传统，有重大变革。另一种粗简山水学李唐、马远和周臣，笔墨劲健。人物画亦以工笔重彩为主，尤善仕女，体态俊美，笔法细微，敷色妍柔，雅俗共赏，有“仇派”仕女之称。亦能作粗简的水墨人物画。

仇英作品多不署年款，故较难掌握早、中、晚期变化。大致而言，早期多文徵明、沈周影响，构图较疏朗，笔法秀丽，色彩鲜艳，多用绢本；中期宗周臣，较多“院体”面貌；晚期汲取赵伯驹之法，多作纸本，构图饱满，笔法较自由，或精细，或简逸，灵秀多变。

仇英真迹代表作，山水画有《梧竹书堂图》轴，构图近文徵明，笔墨似唐寅，为早年之笔；《林亭佳趣图》卷，作小青绿，细秀画法近文，亦属早年；《松溪试泉图》卷，画法宗李唐、刘松年，用笔紧密，敷色清雅，已呈中年面貌；《松溪横笛图》轴，近南宋“院体”，已趋简率，当中年稍晚作；《桃源仙境图》轴，学二赵青绿法，精细鲜丽，呈晚年本色画风；《莲溪渔隐图》轴，布局爽朗，笔墨含蓄，风格清疏淡雅，属晚年小青绿山水；《剑阁图》轴，则重色与浅绛相间，是较简淡画法；人物画有《摹云林肖像图》卷、《职贡图》卷、《临肖照中兴瑞应图》卷，都是摹古的佳作；《人物故事》册，属工笔重彩画法；《捣衣图》轴，用工笔白描法；《柳下眠琴图》轴，则作粗笔水墨法，显出仇英多样而精湛的画艺。

明·仇英《桃源仙境图》轴，绢本设色，纵175厘米，横66.7厘米，现藏天津市艺术博物馆。

此图依据陶渊明的《桃花源记》，营造了极富理想色彩的仙境景域。画面峰岫层叠，云霭缭绕，溪泉潺湲，长松蔽天，三位文人晏坐奇石间弹琴赏乐。其境界已迥异于《桃花源记》中记述的农家村落景致，而赋予贵族文人式的优雅情调，反映了明代中叶的时代审美意趣。画法上采用青绿重彩法，山石以勾斫为主，较少皴染，随后敷染明丽的石青、石绿和赭石，色调绚烂而和谐。反映了仇英主宗唐李思训和宋赵伯驹而形成的青绿山水面貌，为其典型风格之一。

明·仇英《捣衣图》轴，纸本墨笔，纵95.3厘米，横28.3厘米，现藏南京博物院。

此图用白描法绘仕女梧桐树下捣衣情景。人物形象清秀娴雅，衣纹线条工细流畅，反映了仇英笔下人物的一种风格，为存世佳作。