专访策展执行人陈濯非

5月23日，“青春心印——2014首届关山月美术馆青年工笔画展”在深圳开幕，网易在现场对策展执行人陈濯非进行了专访。

网易艺术：陈老师你好，您是这次展览的策展人之一，我们刚才进来的时候也看到这个布展有一个很大的幕布，和整个氛围的意境非常融洽，这个创意和想法是怎么产生的？

陈濯非：我们的设计是根据展厅的结构来做的。因为中国画嘛，是一个传统的东西，工笔画跟写意画相比是更加传统的东西，我们就想到了中国建筑元素里面有一个影壁墙的道理，从风水上讲就是不要风水外露嘛，所以我们从这个角度来讲，一进门如果把这个作品直接给让观众看到，感觉有点突兀，所以我们想着用一个东西遮挡一下，有一个屏风或者有一个什么形式可以遮挡一下，多一个空间上的层次，但是我们又考虑，如果说搞一堵像墙一样，光秃秃的一个墙的话，整个这种空间感就很闷，所以我们才会用了网格布这种半透明的形式来做的，基本上设计的时候就是这样考虑的。

网易艺术：我们了解到这次展览是有68位艺术家的作品。

陈濯非：对。

网易艺术：这算不算国内参展人数最多的一次展览呢？

陈濯非：如果跟全国美协有点比赛性质的展览比，参展的这个不算多的，但是我们这个展览基本上就是全国各个美院的学生都有，基本上囊括了目前中国这种工笔画艺术创作的所有的风格基本上都在里面，我们这次作者的年龄放在70跟80后，主要是考虑到在目前来说，这些年轻人整个艺术的风格还不是很成熟，跟一些现在已经成名的一些名家相比还有他需要待进步、待完善的东西，但是我们相信在这68位作者中，肯定以后会出现像一些有名的画家，会出现一些精英，所以基于这个考虑，要给这些未来精英一个发展的平台，出于这个角度才会做这个展览，而且这68位作者大家也会看到，他们可能在艺术风格上不是特别成熟，但是从他们现在的作品中，我们真的可以看到他们这种思想是很活跃的，而且都很有自己的想法，将来肯定能够成为中国工笔画发展的栋梁。

网易艺术：我了解到你们是从500多幅征集到的作品里面选出来68位艺术家的作品。

陈濯非：对。

网易艺术：对作品评审的标准是什么，或者说，是什么打动了你们，选择了这68位艺术家？

陈濯非：我们是经过两轮，一个初选一个复选的，初选的时候是看照片，因为通过照片我们可以初级筛选一下，我们筛选的标准一个是他的艺术水平，另外一个艺术面貌。艺术水平就是投稿的作品里面，作者的艺术水平肯定有一定的参差不齐的，我们根据作者的水平，其实一开始选的是100多幅左右，就是相对艺术水平比较好，艺术面貌比较全的一些作者，在这100多幅作品以后，我们看了原作，又删掉20多篇，因为原作跟照片之间还是有一定的距离，所以最终在最后复选的时候的想法就是，艺术面貌要全，艺术水平要达到一定的层次，兼顾这两者来选这个作品。

网易艺术：艺术水平是指他画的基本功吗，还是什么？

陈濯非：艺术水平包括很多面，基本功肯定是一方面，创作思想、新技法的运用、创作目的这些都是，我们都是一个综合考量的过程。

网易艺术：是以学术的角度来考虑？

陈濯非：对。

网易艺术：刚才提到这500多幅作品你们在评审的过程中，看了大量青年艺术家的作品，整体的最大的感受是什么？

陈濯非：说实话本身我在上学期间也是学中国画，也是学工笔的，以前就觉得自己看了这500张画以后，就觉得自己以前的眼界还是很窄的，为什么？以前我接触到的除了自己的老师、同学以外，就是在展览上看到的一些作品，但是真正这样一下大量的看到工笔画的作品，这么多，亲手摸、亲手接触这些作品我还是第一次，它给我最大、最深的一个印象就是，这些年轻的画家，包括我，我也是在这个70、80后之间，就感觉给我最大的震憾就是思想很活跃，精神面貌很新，他们继承了很多他们的老师或者同学之间的一些创作方式、创作技巧，但是他们又有自己的思想、自己的思维，而且能把自己的思想、自己的思维通过绘画的形式表现出来，这对我来说是我能够学习到的很，让我觉得很欣慰，也很高兴的地方，我也学到了很多，确实学到了很多。

陈濯非：对我本身说实在的就是一个提高，而且这个提高对我以后，包括我以后自己的创作也是有很大的作用的。

网易艺术：相当于是一个交流的过程。

陈濯非：对。

网易艺术：我也了解到有一些年轻的艺术家今天也到现场了，你们交流的过程中最大的感受是什么？

嘉宾：这次交流跟这些作者当面交流，他们都是来自于其他地方的，每个地方在工笔画创作上的一些创作思想是有很大不同的，经过这种创作思想这种碰撞，使我了解了，对工笔画的这种了解更加深入，更加全面，对我以后的工作，以后的创作都有很大的作用，因为我们以后，明年可能还会要做工笔画，我们领导也支持这项工作，以后我们就努力把工笔画的推广在全国美术馆当中，作为我们馆的又一个新的名片。

网易艺术：这些青年艺术家他们的作品是第一次在这种场合展出吗？

陈濯非：有些是，应该有些相对成熟的一些画家，他可能也参加过一些其他的展览，比如说中国美协主办的，或者其他一些美术馆主办的展览，但是我想大部分的，因为我了解到大部分的都是刚毕业的学生，或者还是在读的研究生，大部分还都是第一次参加这种这么专业性的展览。

网易艺术：参加这样的展览，他们的反馈大概是怎样的？

陈濯非：他们对这个展览还都是很重视的，因为展览刚开幕，有其他的作者还都没有完全把消息传到我这里，但是从我们在组织展览跟画家接触的过程中，我们就发现这些画家们还都是对这个展览非常重视的，因为毕竟它是一个专业性的展览，而且我们是一个公益的，纯学术的展览，所以他们还都是很热衷参加这种展览的。

网易艺术：整个展览有没有什么好玩的事情可以跟我们分享一下，或者特别难忘的？

陈濯非：这个展览最大的亮点，我们跟其他展览不一样的地方是，我们这次努力把这个展览的很多，运用了很多当代的科技，比如二维码的应用，这个二维码的应用，我说的不是一个展览的二维码的应用，因为一个展览的二维码的应用是现在很多展览上都用的，这次我们就把每幅作品都单独做了一个二维码，每一张作品都制作一个二维码，我们要求画家提供给我们一篇他自己的创作心得的小文章，包括画家的照片、简历，以至于他的一些作品都提供给我们，我们每个人都给他们制作了一个网页，通过扫描二维码，可以看到这些画家如何来创作的，这个可能在专业人士来说可能没有太大的吸引力，但是作为一个普通观众，他就觉得这个很有吸引力，因为美术馆的另外一个作用就是对美术的普及，因为在深圳，目前还没有这样来运用二维码的，还就是我们馆第一次这样做，而且观众来看这个作品的时候，他们总希望有一个人在做导览，他们总希望有一个专业人士在做讲解，但是鉴于我们馆目前人力资源比较紧张，我们就想出了这样一个办法，就是说他们可以通过扫描二维码的形式，相当于导览的作用。